少女マンガの一つの到達点ともいえる吉田秋生の「海街diary」を 役者に自然な演技をさせることにこだわる監督・是枝裕和が映画化した。 先に原作を読んでいる映画は久しぶりで、原作ファンとして映画化は素直に嬉しかったが、 まだ連載中の物語を、どう再構成し、どう２時間の映画にまとめるのか気になるところだった。 映画は、「すずが香田家にやってくる」という事件を出発点に、 香田家の三姉妹と音信不通だった父が遺した妹・すずが、海街・鎌倉で暮らす一年間を描く。 現在６巻まで出ている原作では２年以上の時間が経過しているが、 映画では、「四姉妹」とその家族の人間関係を軸にして、 登場人物を整理した上で、 既刊のエピソードを取捨選択しながら丁寧に編みなおしている。 吉田秋生からの唯一の注文が「季節の移ろいを大事にしてください」であったこともあってか、 自転車の荷台から見上げた一面の桜、雨に煙る紫陽花の寺といった鎌倉の自然はもとより、 梅の実を採ってを梅酒に漬けたり、浴衣を着て庭で花火をしたり、 生しらすのトーストを食べたり、何気ない暮らしの中からも季節感が見て取れる。 格調高い菅野よう子の音楽が、そんな美しく静かな画面に豊かな深みを添える。 極私的なことだが、冒頭、山形の温泉地から列車が出発したシーンは、 是枝監督も敬愛する佐々木昭一郎の伝説のドラマ「四季ユートピアノ」における マーラーの交響曲第４番を思い起こさせた。 （1） 両親が家を出ることで、しっかり者であることを強いられる長女・幸に綾瀬はるか。 大河で八重を演じたのが良かったのか、凛とした立ち姿が板についている。 姉がいることで、安心して酒と男に奔放になれる次女・佳乃に長澤まさみ。 最前列にはいるけれど決めてくれる人が別にいる、という二番手の役柄を楽しんでいる。 マイペースなようで、姉二人のことをよく観察して実は一番大事なことを言う三女・千佳に夏帆。 絶妙の立ち位置とタイミングで話すことで、スナフキン的な役回りに立つことに成功している。 そして、両親が亡くなり、三姉妹の下で暮らすことを決意する四女・すずに広瀬すず。 子どもでもない大人でもない微妙な年ごろの瑞々しさを、気負いなく表現してくれた。 本来は軽い役だが、法事で顔を合わせた三姉妹の母に大竹しのぶ、大叔母に樹木希林。 綾瀬はるかを交えたちゃぶ台での丁々発止の口げんかには、 日本映画史に輝く名女優三人が並ぶという、歴史的瞬間に立ち会ったかのような緊張感が漂う。 ただ、こうした重厚な配役からも見て取れるように、映画は家族を軸にしており、 映画の側で「四姉妹が本当の家族になる」という枠組みを作ったことで、 かえって、すでに解決している問題を掘り起こしているような感もあった。 もう一人、スポットが当てられていたのは、みんなが集まる海猫食堂の二ノ宮さんだ。 風吹ジュンがせつない笑顔で登場した時、このエピソードを使うのかという驚きと、 「あ、この人、死ぬんだ」という悲しみが同時に押し寄せてきて、困った。 こうして見てくると、ずいぶん死を身近に描いている映画である。 葬儀や法事のシーンが多いから言うのではない。 緩和ケア病棟に勤める長女・幸にとって、死は日常的なものだし、 信用金庫の融資係である次女・佳乃も、零細事業者の生殺与奪の権を握っている。 三女・千佳の勤め先のスポーツ店の店主は、ヒマラヤで死と隣り合わせとなったようだ。 そして、四女・すずは、ほぼ一人で父の最期を看取っていたらしい。 もとより、人が死と隣り合わせにあるのは、気づかないふりをしているだけでごく普通のことだ。 「私がいなくなっても街と時間は続いていくという事実を、切ないこととしてではなく、 大きなものの一部を形成する、私もその一粒なのだと豊かに実感すること」 是枝監督自身も、「海街diary」をこう解読している。 （2） そして、そのことを体感させるものとして、波を寄せては返し続ける鎌倉の海がある。